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Bellini의 TOTEM

제품

경이로운 디자인

2001년 영국 영화 감독 Stanley Kubrick은 그의 명작 스페이스 오디세이의 첫 장면을 통해 너무나 상징적이면서도 현대인이 갖고 있는 공통적인 상상력을 곧바로 건듭니다. 400만 년 전 아프리카, 한 무리의 인간이 사는 동굴 앞에 평행육면체 모양의 거대한 검은 기둥이 신비롭게 나타납니다. 처음에는 겁 먹은 채로 그 기둥을 접하지만 이러한 접촉을 통해 본능적으로 물체를 다루는 방법, 도구 및 무기로 사용하는 방법을 배웁니다.
여기서 Bellini의 명작을 떠올리지 않기는 어렵습니다. 사실, Bellini의 Totem은 1971년에 디자인되었으며, 형태와 기능에 대한 오랜 숙고 끝에 밀라노 디자이너가 공식적인 규칙성에 도달했음을 의미합니다.

Il totem di Bellini immagine2

1971년: Bellini의 totem

민족학 사전에서 정의하는 토템이란, 숭배의 대상을 상징하는 모조품입니다. 따라서 토템은 항상 눈에 보이지 않는 것을 대신하여 숭배하는 대상입니다. 여기서 눈에 보이지 않는 것이란 부족 공동체의 정신이나 신성을 의미하며, 이 경우 기술인 것입니다. 사실 제품 속에 담긴 고도로 정교한 기술은 Totem이 열리고 그 진정한 본질을 드러내기 전에는 보이지 않습니다.

Bellini의 Totem은 분명 다양한 측면에서 경외와 존경을 불러일으키는 디자인입니다. 시각적인 측면에서는 완전한 불확실성의 결핍이 엄격하고 밀봉된 라인을 통해 나타나며, 사용 측면에서는 큐브 형태 내부에 숨겨진 하이파이 청취 기계의 정교함이 그 특징입니다.
Totem은 고도로 정교한 내용물과 외부 형태의 단순함이 조화롭게 표현된 전설적인 오브제로, 가정에 연속적으로 어우러지며 예상치 못한 숭고한 질서를 보여줍니다. 그 본질적인 엄격함 속에는 숙고하고 경청할 만한 무언가가 숨겨져 있습니다.

그 이름에 새겨진 운명을 완수하는 Bellini의 Totem은 그것을 둘러싸고 있는 신화의 차원과 밀접하게 연결되어 있으며, Bellini가 Brionvega 하우스의 보스인 Ennio Brion을 만났을 때부터 시작됩니다.
디자이너는 이야기합니다. “나는 우리가 둘 다 아직 아주 어렸던 1962년에 Ennio Brion을 만났습니다. 그해에 저는 식탁, 게임 및 공부용 책상으로 황금 콤파스 상을 수상했죠. Brionvega에서 상을 받은Zanuso와 Sapper가 Doney에게 수여함. Ennio는 제 작업을 관심을 갖고 보고 있었다고, 가족 사업을 위해 함께 일하자고 초대할 기회를 고려 중이었다고 했습니다. 그 기회는 6년 후에 찾아왔죠…”

Mario Bellini는 1963년 Olivetti의 산업 디자인 감독으로 활동을 시작했습니다. 그는 나중에 Cassina, Flos, Artemide를 비롯해 Brionvega와 협업하게 되었습니다. 경력을 쌓는 동안 황금 콤파스 상을 여러 번 수상했죠.

Bellini는 자신의 Totem에 대해 이렇게 말했습니다. “Totem만큼은 열광적인 추종자나 열정적인 실험가를 대상으로 하고 싶지 않았습니다. 오히려 장치에 적절한 형태를 부여해 전문 장비를 사용하기 위한 방이 아니라 주거 환경에 더 쉽게 배치할 수 있도록 했습니다.”

Il totem di Bellini immagine3

새로운 국내 노선

Bellini는 가구와 디자인을 시작으로 가정 공간을 재설계해야 한다는 절박함을 느껴 1972년 뉴욕 MoMA에서 주최한 중요한 전시회에 참가하게 되었습니다.
새로운 국내 풍경(New Domestic Landscapes) 전시 역시 Brionvega의 오브제에서 시작하여 가정 생활을 재설계했습니다.

Bellini는 라디오 장치가 포함된 가구에 디자이너가 개입하게 되면 전체 집안 공간을 다시 생각하고 재구성해야 한다는 사실을 이해했습니다. 라디오, 그리고 그 이후 보급된 TV는 가족 생활에 촉매 역할을 했으며, 온 가족이 함께 라디오 방송을 들으면서 가정 공간의 공유가 시작되었습니다.
그렇게 가족 생활의 중심이 된 라디오는 집과 가구에서도 중심적인 위치를 차지하게 됩니다.
디자이너들은 당시 전통적 가족 내에서 일어나기 시작한 사회적 변화에 관심을 갖게 되면서 이러한 형식적 연구에 적극 참여하게 되었습니다.
이들은 디자인에 구조주의적 접근 방식을 적용해 관계적 측면에서 공간을 재구상했습니다.

이런 의미에서 Bellini는 Totem을 통해 작고 마법적인 리추얼을 하나 수행했습니다. Radiofonico를 다시 가져오되, 일반적인 스테레오를 가장 기본적이고 고풍스러운 형태인 큐브로 되돌린 것입니다. 그렇게 함으로써 그는 일상 생활에 과거의 모습을 돌려놓으면서도 현대성을 실현해냈습니다. 이 오브제는 소재 특성으로 인해 전통적인 인테리어의 조화로운 모방을 피하고, 마치 생활 공간에 자리잡은 바위처럼 필연적으로 내부 흐름과 분위기를 바꿉니다.

Il totem di Bellini immagine4 © Davide Pizzigoni

다시 경이로운 디자인으로

MoMA, 상파울루의 현대 미술관 및 전 세계의 많은 미술관에서오늘날 토템은 부활했습니다.
Bellini의 전설적인 큐브 모양 스테레오 시스템은 모든 생산 측면을 관리하는 음향 전문가의 선택과 숙련된 작업 덕분에 정밀함과 음향 우수성을 갖추게 되었습니다.
셸의 제작, 최고 품질의 전자 부품, 충실도 높은 라우드스피커는 Bellini의 Totem에 고품질 음질과 비교 불가한 정의를 부여해줍니다.
Totem을 닫으면 큐브 모양이 됩니다. 영원하면서도 시대를 타지 않는, 완벽한 기하학적 아이콘이죠. 한편, totem을 열면 현대 하이 테크의 꽃을 볼 수 있죠.

Mario Bellini는 다음과 같이 말했습니다.

“Totem은 큐브가 가진 이상적인 순수성 안에 숨겨져 있고, 우리의 손길을 통해 드러나고 퍼져나가는 ‘음악적 소명’을 포함하고 있습니다. 오늘날에는 그 모든 것이 가능합니다.”

큐브를 열고 디스크를 삽입해 음악을 재생하면 마치 리츄얼과도 같이 음악에 몰입하게 됩니다.
Bellini의 토템은 단순한 스테레오 시스템 그 이상으로, 클래식 수집가의 작품이며 사운드를 조각하고 예술로 변환합니다.

Il totem di Bellini immagine5 1